Παραστάσεις αλληλεγγύης θα παρουσιάσει από αύριο Tετάρτη το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά. Πρόκειται για μία πρωτοβουλία του καλλιτεχνικού διευθυντή του θεάτρου Νίκου Διαμαντή που έχει ως στόχο την προσέγγιση περιθωριοποιημένων κοινωνικών ομάδων και την σταδιακή ένταξή τους στην πολιτιστική ζωή του τόπου μας.
Συγκεκριμένα, πρόκειται δύο παραστάσεις διάρκειας 45 λεπτών, οι οποίες παρεμβαίνουν στο χώρο των αποκλεισμένων ανθρώπων ή σε χώρους δραστηριοποίησης τους, όπως νοσοκομεία, ΚΑΠΗ, καφενεία, πνευματικά κέντρα, κέντρα απεξάρτησης, φυλακές στις ευαίσθητες συνοικίες του Πειραιά. Τις παραστάσεις σκηνοθετούν οι Ρηνιώ Κυριαζή και Κώστας Παπακωνσταντίνου.
«Ήταν μια μεγάλη πρόκληση για μένα να μπορέσω να σκηνοθετήσω μια παράσταση η οποία μιλάει σε κόσμοπου δεν επιλέγει να έρθει, αλλά πρέπει εμείς να βρεθούμε στο χώρο του και να “συνομιλήσουμε” μαζί του», δήλωσε στο Κανάλι Ένα η σκηνοθέτις Ρηνιώ Κυριαζή.
Οι παραστάσεις αποτελούνται από θεατρικά αποσπάσματα από έργα Ελλήνων διηγηματογράφων, συνδυασμένα με μουσική και προσφέρονται δωρεάν και χωρίς τεχνικές απαιτήσεις.
Όπως αναφέρει η κ. Κυριαζή ο καλλιτεχνικός διευθυντής Νίκος Διαμαντής «είναι ευαίσθητος σε σχέση με όλα όσα συμβαίνουν στις μέρες μας και γνωρίζει ότι υπάρχει κόσμος που δεν έχει πρόσβαση στο θέατρο και που ενδεχομένως θα ήθελε ή ίσως δεν γνωρίζει τον κόσμο του θεάτρου και θα ήταν θετικό για εκείνον να τον ανακαλύψει. Το θέατρο ανοίγει δρόμους και παράθυρα σε έναν άλλο κόσμο, είναι μια παρηγοριά, μια ανακούφιση, δίνει τροφή για σκέψη οπότε νομίζω ότι μόνο καλό κάνει μια τέτοια “συνομιλία”».
Οι παραστάσεις που θα παρουσιαστούν είναι οι εξής:
Μεταξύ Φαλήρου και Κορυδαλλού
Μια παράσταση ταξίδι, ένας απόπλους στη στεριά. Ένα πλοίο που δεν έρχεται ούτε φεύγει αλλά ταξιδεύει στον Πειραιά. Μια άλλη βάρδια που αφηγείται ιστορίες με αφορμή ένα παιχνίδι στο χρόνο. Πειραιάς- από τη λέξη πέρα, η αντικρινή όχθη, η απέναντι στεριά. Είσοδος αλλά και τελευταία άκρη. Ένα λιμάνι, ένας τόπος συνάντησης πριν την αναχώρηση ή μετά την επιστροφή. Η ίδια η αναχώρηση και η επιστροφή. Πέντε πρόσωπα συναντιούνται σ ένα όριο και συνομιλούν μέσα από μορφές της νεοελληνικής δραματουργίας. Σ αυτά τα πέρατα, στις άκρες της θαλάσσης το νεοελληνικό έργο καθρεφτίζει τις εποχές από το χτες στο σήμερα και το αύριο με άξονα τη μουσική του Γιάννη Παπαιωάννου και τη ‘Βάρδια’ του Νίκου Καββαδία με συνεπιβάτες το κοινό της παράστασης.
Σκηνοθεσία: Ρηνιώ Κυριαζή.
Ηθοποιοί:
Θέμης Θεοχάρογλου
Παναγιώτης Καμμένος
Γιούλη Καρναχωρίτη
Μαρίνα Πανηγυράκη
Ιώβη Φραγκάτου
Σκηνογράφος/Κοστούμια: Μαγδαληνή Αυγερινού
Χρησιμοποιούνται αποσπάσματα από τα έργα:
‘Αγγέλα’ Πέτρου Σεβαστίκογλου,’ Λα πουπέ’ Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη, ‘Αυτός και το πανταλόνι του’ Ιάκωβου Καμπανέλλη, ‘Το προξενειό της Αντιγόνης’ Βασίλη Ζιώγα, ‘Η Βεγγέρα’ Ηλία Καπετανάκη, ‘Στέλλα Βιολάντη’ Γρηγορίου Ξενόπουλου, ‘Το πράσινό μου το φουστανάκι’ Λένας Κιτσοπούλου, από το μυθιστόρημα ‘Βάρδια’ του Νίκου Καββαδία και το ποίημα του Αλέξανδρου Μπάρα ‘Τα εσπέρια’.
Εμείς, οι Άλλοι
Πέντε νέοι ηθοποιοί προσεγγίζουν σκηνές Νέου Ελληνικού Θεάτρου με μέσο το θεατρικό παιχνίδι και στόχο τη συνάντηση και τη γνωριμία των ανθρώπων. Η σκέψη και το έργο Ελλήνων συγγραφέων σε διαφορετικές χρονικές περιόδους, συναντά την ανησυχία των σύγχρονων καλλιτεχνών. Μέσα από αυτό το πάζλ της εγχώριας δραματουργίας θέλουμε να προσφέρουμε ένα μέσο στον θεατή να ταξιδέψει, αλλά και να προβληματιστεί.
Σκηνοθέτης: Κώστας Παπακωνσταντίνου
Ηθοποιοί:
Πάνος Μπόρας
Θοδωρής Τούμπανος
Ελευθερία Μεντηλίδου
Έλενα Σταματίου
Λυσάνδρα Αναστασοπούλου
Σκηνογράφος/Κοστούμια: Μαγδαληνή Αυγερινού
Χρησιμοποιούνται τα έργα:
Κώστας Μουρσελάς ‘’Μπουχάρα’’, Φώφη Τρέζου ‘’Αρχιτέκτονας’’, Μάριος Ποντίκας ‘’ Κοίτα τους’’, Γιάννης Τσίρος ‘’Μάτια τέσσερα’’, Ιάκωβος Καμπανέλλης’’ Η αυλή των θαυμάτων’’